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Tierra de Mompox , un intervención a la tradición

El proyecto  ¨Tierra de Mompox , un intervención a la tradición¨ ha sido posible gracias al apoyo institucional de Artesanías de Colombia y la Escuela Taller de Mompox. Esta primera Muestra de   joyería momposina contemporánea honra el oficio y la tradición de los orfebres de nuestra ciudad, dando a la filigrana una nueva lectura dentro de  las tendencias del diseño de joyería , y tomando como aporte fundamental toda la identidad de la orfebrería tradicional.

 
La presente exhibición  es el resultado de un estudio sobre tendencias, del diseño de nuevas propuestas y de la interacción entre los orfebres tradicionales de la ciudad y los diseñadores de joyería contemporánea. El propósito fundamental de este ejercicio es desarrollar nuevos productos para acceder a nuevos mercados y nuevos escenarios de comercialización para atender a los clientes que aprecian la joyería contemporánea.  Para ello, un grupo de joyeros formados en la tradición del oficio asumió el reto de desarrollar nuevas formas de utilizar la filigrana, obteniendo como resultado esta muestra de joyería contemporánea  cargada de toda la identidad momposina.

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Pespunte sobre concreto

Estamos situados frente a un ejercicio cognitivo: un oxímoron, en donde una superficie rígida se convierte n un tambor de costura, recreando una labor popular casi olvidada que dentro de su representación kitsch nos habla de costumbres y de enseñanzas que parten del hogar.

Tratemos entonces de hilar fino y pensar en todo lo que nos dice aquel punto en cruz de la abuela, que aprendió por su madre a bordar y ella a su vez de la suya, genertación tras generación, teniendo como valor la destreza de tejer y bordar, utilidad hoy en día perdida, quizá como la mayoría de las enseñanzas generacionales.

Hemos dejado de lado una serie de actividades que nos conformaban, lo dejamos al olvido cómo cosa de viejos, pero en realidad al mismo tiempo perdemos la noción del oficio, del aprendizaje: este bagaje se endurece como un muro. David Pérez encuentra con una mirada particular sobre la cotidianidad, la posibilidad de recrear y valorizar esa labor de abuela y en los orificios existentes de la ciudad borda un entramado con material reciclado, fraguando un concreto blando, con una puntada común con múltiples lecturas.

Sergio Jiménez

2014

invitacion by davidperez.

LA “ROLEZ” BOGOTÁ, MODA E INDUMENTARIA 2013.

Esta muestra es resultado de una investigación en torno a Bogotá y sus diversos estilos de moda, un paneo de la producción actual para hombres y mujeres, incluyendo accesorios y calzado, a través de 5 reconocidas marcas del mercado local: Bendita Seas, Tul, Mucca, A New Cross e Imperio Bastardo. Los expositores invitados provienen de especialidades distintas al diseño de modas, como las artes plásticas, la publicidad, el diseño gráfico e industrial y la joyería. Componen un heterogéneo grupo interdisciplinar y profesional, que llama considerablemente la atención si tenemos en cuenta que son marcas relativamente jóvenes, que como máximo llevan diez años en el mercado y cuentan con sus propias boutiques/ talleres y participan activamente en círculos de moda y exposiciones, dentro y fuera de Bogotá.

Esta muestra nos habla de la identidad de la ciudad, de sus subculturas y sus individuos1. Se aprecia la representación y la abstracción del territorio y sus particularidades, los colores y materiales que les han servido como fuente de inspiración2, la capacidad de las marcas para desarrollar y ofrecer productos y atuendos capaces de adaptarse al “clima bipolar”3 bogotano, y que resultan apropiados para diferentes situaciones dentro de la vida cotidiana de esta ciudad4.

Al referirme a este muy complicado asunto de lo fashion rolo —que implica más que la simple definición bogotana de moda—, hablo de una cierta envidia emocional que se genera en mí como consumidor de indumentaria, si me sitúo al lado de amigas mujeres que en sus atuendos buscan belleza y versatilidad.

Para explicar esta situación, por un lado se debe considerar que, en términos generales, la mujer está influenciada por personajes y modelos culturales que la hacen más consciente y preocupada por su apariencia personal. Por otro lado, aunque la ciudad cuenta con variadas culturas urbanas, y nos creemos una gran metrópolis, es todavía bastante conservadora y es difícil encontrar marcas o boutiques de moda específicamente masculina, además de hombres lo suficientemente audaces como para vestir una prenda de marca y con un diseño exclusivo.

También consideremos el hecho de que hemos sido invadidos por una serie de grandes marcas de cadena que llegaron ofreciendo una supuesta exclusividad y que han terminado por uniformar a la población promedio (un fenómeno que ha alcanzado a los dos géneros y que afecta directamente a las nuevas marcas). Esto no quiere decir que, aunque la producción de moda para hombres sea de menor escala, no existan marcas interesantes en el mercado local5 y lo suficientemente visibles para que incluso un novato en este tema, como yo, las vistiera.

La función del diseñador de modas en la definición del mercado y la consolidación de una identidad del rolo contemporáneo es una herramienta que la industria podría aprovechar mejor, proponiendo, por ejemplo, temporadas y colecciones alusivas al territorio, que enmarquen mejor las necesidades del consumidor local.

David Pérez.

1 Imperio bastardo toma como fuente de inspiración los ambientes industriales, la gráfica textil y la narrativa urbana.
2 Mucca combina joyería tradicional con técnicas contemporáneas, en la exploración de nuevos materiales y formas.
3 Bendita Seas, una marca dirigida a mujeres que se destacan entre las demás por su carisma y creatividad (mujeres “benditas” entre las demás), usa regularmente el concepto de “clima bipolar” en sus colecciones para explicar parte de su estilo lleno de contrastes y tan sorprendente como el clima de Bogotá, el cual puede pasar del sol más sabanero a la lluvia más torrencial en un mismo día.
4 La última colección de Tul, llamada “Tropical”, además de ser una línea divertida, limpia y colorida, es sobretodo el atuendo de una mujer madura, que conserva los orígenes de esta marca originalmente cándida y quinceañera.
5 Esto si tomamos como referencia el pasado Círculo de la Moda 2013 en donde de las casi 20 marcas participantes, sólo 3 eran marcas para hombre. Cabe destacar entre ellas el diseño andrógino de A New Cross, presente en esta muestra.